В мире театра, где каждый выход на сцену – это прожитая жизнь, а каждая роль – это судьба, появление новой яркой актрисы всегда становится событием. В театральной жизни Махачкалы таким ярким и уверенным светом засияло имя Асият Айгуновой. Молодая, но уже глубоко осознанно идущая по своему пути артистка, она всего за несколько лет сумела покорить две очень разные сцены – камерный Театр Поэзии и монументальный, классический Русский драматический театр им. М. Горького. Её историю можно назвать рассказом о том, как любовь к родной земле, интерес к жизни и сила характера могут привести к мечте, о которой ты даже не подозревал.
Асият родилась и выросла в Махачкале, с детства впитывая её неповторимый колорит и энергию. Улыбаясь своим нахлынувшим воспоминаниям, она признаётся, что в Дагестане сама жизнь – это готовый страстный, наполненный жаждой жизни спектакль, где даже покупка картошки на рынке полна эмоций, жестов и незатейливого юмора. Наблюдательность, умение подмечать детали, впитывать и воссоздавать характерные черты образов – это то, что подарило ей детство и юность.
Однако о театре она поначалу не помышляла. В детстве писала стихи, профессионально занималась лёгкой атлетикой, даже стала чемпионкой Дагестана и кандидатом в мастера спорта, но подумывала – о профессии археолога или психиатра…
Переломный момент наступил в 11 лет, когда мама привела её на спектакль «Без вины виноватые» по пьесе А. Островского в Русский драматический театр имени М. Горького. Магия сцены, игра актёров поразили девочку, посеяв в её юном сердце трепетную страсть. Однако окончательный выбор помогла сделать учительница русского языка и литературы в махачкалинской школе № 17 Светлана Аполонская: она разглядела в ученице артистический дар и посоветовала ей поступать учиться на актрису. После года учёбы на физкультурном факультете ДГПУ Асият твёрдо решила идти за своей новой мечтой. Она сдала ЕГЭ по литературе и поступила на факультет культуры Дагестанского государственного университета по специальности «Артист драматического театра и кино».
Годы учёбы в ДГУ Асият вспоминает с теплотой и огромной благодарностью к своим мастерам – Изумруд Алиевой, Магомеду Алиеву и Скандарбеку Тулпарову. Именно они, по её словам, «помогли стать актрисой и воспитали её». Самые яркие воспоминания оставило время самостоятельных работ, когда студентам давалась полная свобода творчества. С теплотой и нежностью Асият рассказывает о ценном опыте единения с семьей ради искусства: для отрывка из пьесы «Человек из Подольска» она вместе с отцом сама мастерила реквизит – пилила, шкурила и красила решётку. Вообще, вся семья поддерживала её, и это было очень важно для начинающей актрисы.
Трудовой путь Асият начался в Театре поэзии, куда её пригласили ещё на третьем курсе. Камерная сцена, где до зрителя буквально рукой подать, стала для неё прекрасной школой искренности. «Здесь невозможно быть неискренним, любую фальшь чётко видно», – говорит актриса. Работа с поэтическим словом отточила её память, чувство ритма и позволила шире познакомиться с творчеством дагестанских поэтов.
А уже в 2024 году она пришла в большую труппу Русского драматического театра имени М. Горького. Это был осознанный и выстраданный шаг. И вот прошёл год проверки на прочность.
«Приняли с настороженностью, – делится Асият, – в больших театрах всегда долго присматриваются к новым актёрам. Главное – стать надёжным партнёром». Но теперь этот «притирочный» период уже позади, и сегодня она чувствует себя частью большой театральной семьи.
Для Асият сцены двух театров, Театра поэзии и Русского драматического театра, вовсе не противоположности, а прекрасные возможности для роста. Малая сцена учит правде и камерности, большая – масштабу и работе с огромным творческим коллективом. «Мне очень повезло, что я имею возможность выходить на обе эти сцены и развиваться», – уверена она.
В её творческом багаже уже несколько запоминающихся работ: «Взорванный ад», «В полёте воздушном и смелом», «Простить себя», «Осень. Болдино. Любовь» и другие. Среди них особое место занимает роль Асият в спектакле «В горах моё сердце». За эту роль Асият Айгунова получила 1 место в номинации «Лучшая женская роль» на фестивале-конкурсе «Воспевшие Дагестан». История героини оказалась удивительно близка актрисе. Тем более, что родина ее родителей, село Гимри, – недалеко от тех мест, где происходят события в пьесе. «Мы с героиней похожи, у меня тоже была подобная ситуация, но мне повезло больше – у меня замечательные и понимающие родители», – призналась актриса.
Тема малой родины для Асият – не просто «патриотический материал», а фундамент всего творчества. Выходя на сцену в таких спектаклях, она проживает историю своей семьи и своего народа, вспоминая пластику своей бабушки, то, как она поправляет платок. «Моя миссия как актрисы из Дагестана – говорить со сцены так, чтобы голос моего народа, его поэзия, боль и гордость были услышаны», – в этих словах молодая актриса выразила свое творческое кредо.
Сложной и одновременно радостной стала для неё роль Чумы в спектакле «Осень. Болдино. Любовь». Образ, который сначала не давался, вдруг «щёлкнул» и нашёлся легко и непринуждённо, позволив актрисе «похулиганить» на сцене. А вот над ролью Гитель в предстоящей премьере «Двое на качелях» Уильяма Гибсона ей предстоит большая и сложная работа.
Мечтает Асият о ролях-испытаниях, о героинях, сгорающих в огне своих страстей, борьбы за свободу и возможность быть независимой. В её списке желаний – трагическая Йерма в пьесе Федерико Гарсии Лорки и живая, плачущая, но несгибаемая Жанна д’Арк в «Жаворонке» Жана Ануя. «Не знаю, готова ли я к ним сейчас, но иду к этому. И каждая роль – шаг навстречу им», – с уверенностью говорит актриса.
Уже в начале творческого пути Асият была отмечена Почётной грамотой Министерства культуры РД и стала стипендиатом Правительства республики. Для неё эти награды – не официальная похвала, а аванс доверия и большая ответственность. «Самая большая благодарность – сделать всё, чтобы через время никто не усомнился в правильности решения тех, кто мне их вручил».
Глядя на эту хрупкую, но сильную духом девушку, понимаешь, что у нее большое будущее. Асият Айгунова представляет собой новый тип современной дагестанской женщины: целеустремлённой, глубокой, знающей свои корни и смело смотрящей в будущее. Её сердце, по её же словам, навсегда поселившееся в горах Дагестана, бьётся в ритме со сценой, донося до зрителя самое главное – настоящую правду жизни.
